Waarom Tango Orkest NL meer is dan een tango-orkest

SAMENSPELEN IS MEER DAN MUZIEK MAKEN

Toen ik Tango Orkest NL oprichtte, wilde ik een plek creëren waar musici samen tango konden spelen. Inmiddels is er veel meer ontstaan: een gemeenschap van musici die elkaar inspireren, uitdagen en samen groeien.

Voor mij zijn artistieke kwaliteit en plezier in het samenspelen geen tegenstellingen. Integendeel, ze versterken elkaar.

Ik geloof in een orkest waarin iedere musicus een eigen stem heeft en verantwoordelijkheid draagt voor het geheel. Waar professionals en gevorderde amateurs samen musiceren, waar ruimte is om te experimenteren en waar we blijven werken aan onze muzikale ontwikkeling.

Individuele ruimte is belangrijk, maar niet ten koste van het geheel.

Dat is de basis van alles wat ik met Tango Orkest NL ontwikkel.

Van open orkestsessies naar een vaste gemeenschap

In Antwerpen werkte ik de afgelopen jaren met open orkestsessies. Iedere keer ontstond er een nieuw ensemble, met andere musici en een andere dynamiek. Dat leverde verrassende muzikale ervaringen op, maar betekende ook dat we telkens opnieuw moesten beginnen.

Gaandeweg groeide mijn behoefte aan meer continuïteit en muzikale verdieping.

Daarom werken we sinds september met een vaste orquesta típica van minimaal twaalf musici die maandelijks samenkomen. Zo ontstaat ruimte om een eigen klank te ontwikkelen, het repertoire te verdiepen en als orkest naar elkaar toe te groeien.

Diezelfde gedachte vormt de basis voor de verdere ontwikkeling van onze orkesten in Amsterdam.

Antwerp Tango Orchestra tijdens een maandelijkse orkestsessie

Frankrijk: meer dan vijftien jaar muzikale verdieping

Al meer dan vijftien jaar organiseer ik intensieve tango-orkestweken in Frankrijk, waarvan de laatste jaren in Préau, Bourgogne.

Een hele week samen musiceren biedt mogelijkheden die tijdens losse repetities nauwelijks ontstaan. We werken aan klank, balans, interpretatie en samenspel. Gaandeweg ontwikkelt het orkest een gezamenlijke muzikale taal.

Maar er gebeurt meer. Musici spelen in kleinere ensembles, luisteren naar elkaar, wisselen ideeën uit en inspireren elkaar. Ook de samenwerking met de tangodansers van TangoTalks geeft de week een eigen karakter. Overdag wordt er gerepeteerd en gedanst, ’s avonds komen muziek en dans samen tijdens de milonga.

Juist die combinatie van intensief musiceren en informeel samenzijn maakt deze weken bijzonder.

Musici tijdens de jaarlijkse tango-orkestweek in Préau, Bourgogne

Een gemeenschap waarin musici blijven groeien

Ook in Nederland bouw ik aan een vaste gemeenschap van musici die regelmatig samenkomen en zich muzikaal blijven ontwikkelen.

Daarbij gaat het om meer dan het instuderen van repertoire. Ik wil een omgeving creëren waarin musici worden uitgedaagd, verantwoordelijkheid nemen en elkaar inspireren.

Artistieke kwaliteit en persoonlijke ontwikkeling versterken elkaar. Die overtuiging vormt de basis van mijn werk met de orkesten.

Gran Orquesta de Amsterdam

Ook in Amsterdam bouwen we aan een vaste gemeenschap van musici die regelmatig samenkomen en zich muzikaal blijven ontwikkelen.

Met het Gran Orquesta de Tango Amsterdam (G.O.T.A.) wil ik de rijkdom van de tango laten horen, van het traditionele repertoire tot composities van een nieuwe generatie.

Professionals en gevorderde amateurs spelen samen, ieder vanuit hun eigen ervaring en mogelijkheden. De grote solistische partijen worden tijdens concerten uitgevoerd door ervaren musici, terwijl er tijdens repetities en andere optredens volop ruimte is om nieuwe rollen te verkennen.

Juist door samen te spelen, naar elkaar te luisteren en verantwoordelijkheid te nemen voor het geheel, groeit niet alleen de individuele musicus, maar ook het orkest.

Gran Orquesta de Tango Amsterdam (G.O.T.A) tijdens een concert

Traditie én nieuwe tango

Wat mij blijft fascineren aan de Argentijnse tango, is hoe de zeggingskracht van volksmuziek, het vakmanschap van klassieke muziek en de vrijheid van improvisatie erin samenvloeien.

Die rijkdom vormt het uitgangspunt van mijn werk met de orkesten. We verdiepen ons in de karakteristieke stijl, frasering en articulatie van de tango, maar kijken ook verder dan het traditionele repertoire.

Naast de grote tangocomponisten spelen we werk van hedendaagse componisten en onderzoeken we nieuwe muzikale mogelijkheden.

In TangoLab krijgt dat onderzoek een andere vorm. Met wisselende, soms ongebruikelijke instrumentale bezettingen werken we aan arrangementen waarin de eigenheid van ieder instrument een plek krijgt.

Voor mij betekent het levend houden van een muzikale traditie niet dat we haar onveranderd moeten bewaren, maar dat we haar blijven spelen, onderzoeken en ontwikkelen.

Tango op het Wad: muziek, natuur en ontmoeting

Met Tango op het Wad krijgt het samenspel een andere dimensie. Vier dagen lang musiceren we op Terschelling, met ruimte voor intensieve repetities, natuur en ontspanning.

De bijzondere omgeving draagt bij aan de sfeer en de onderlinge verbondenheid. We sluiten de dagen af met een concert in het kerkje van Hoorn.

Ook hier gaat het om meer dan het instuderen van repertoire. Door samen te spelen en tijd met elkaar door te brengen, groeit het orkest als muzikaal geheel.

Tango op het Wad op Terschelling

De volgende stap

Steeds vaker werk ik met musici uit de klassieke muziek, jazz, pop en andere muzikale tradities. Die verschillende achtergronden bieden nieuwe mogelijkheden om de tango verder te ontwikkelen.

Ik wil deze ontwikkeling verder uitbouwen met een orkest waarin verschillende muzikale werelden samenvloeien. Niet als crossover om de crossover, maar vanuit de overtuiging dat verschillende muzikale talen elkaar kunnen versterken en samen iets nieuws kunnen opleveren.

Daarbij blijft de zeggingskracht van de tango het uitgangspunt.

Als artistiek leider zie ik het als mijn verantwoordelijkheid om richting te geven, keuzes te maken en tegelijkertijd ruimte te bieden aan de inbreng van de musici.

Ik wil orkesten ontwikkelen die niet alleen met plezier samenspelen, maar ook muzikaal iets overtuigends neerzetten. Dat vraagt om aandacht voor detail, nieuwsgierigheid en de bereidheid om naar elkaar te luisteren.

Daarbij gaat het mij niet om perfectie, maar om zeggingskracht. Om muziek die ergens over gaat, waarin iedere stem ertoe doet en waarin het geheel meer wordt dan de som der delen.

Dat is wat mij na al die jaren nog steeds inspireert om met deze orkesten te werken.

Kay Sleking - oprichter Tango Orkest NL.